Dictado por: Lic. Miguel Ángel Muñoz.
Período: marzo – noviembre.
Horario: miércoles de 10 a 11.30.

E1.- IMÁGENES DE LA ALDEA QUE SE HIZO METRÓPOLI.
Luego del período colonial, Buenos Aires encabeza la tarea de constituir una nación. En este contexto, las artes plásticas rompen con los moldes del arte colonial y siguen los modelos de las modernas naciones europeas, sobre todo Francia. Formas neoclásicas, románticas y realistas recorren la obra de los pintores y escultores activos en Buenos Aires. Hacia fines del siglo XIX, la constitución de la nación fue paralela a la creación de un campo artístico moderno.
8 clases del miércoles 7 de marzo al 25 de abril.
Arancel: $500.-

E2.- LOS INICIOS DE LA MODERNIDAD.
En las primeras décadas del siglo XX, Buenos Aires es el escenario de una profunda renovación artística. Luego del impacto del impresionismo, en los años '20 la obra de artistas como Pettoruti o Xul Solar marca el definitivo alejamiento del academicismo decimonónico. Conviven el impresionismo, la moderna figuración de la posguerra y el realismo social. Por su parte, la arquitectura comienza a incorporar elementos de la tradición racionalista.
8 clases del miércoles 9 de mayo al 4 de julio.
El miércoles 20 de junio no se dictará clases.
Arancel: $500.-

Habrá un receso invernal del 16 al 28 de julio inclusive

E3.- DE LA FIGURACIÓN A LA ABSTRACCIÓN.
En los años '30 y '40 el arte moderno se consolida. Triunfa el racionalismo arquitectónico en la década del '30. En la pintura, la maduración de la renovación producida en los años '20 aparece cruzada con referencias al surrealismo y al muralismo mexicano. En el marco de este importante desarrollo de una figuración de cuño moderno, se destaca la irrupción del arte no figurativo que en los años '40 llevan adelante los movimientos de arte concreto.
9 clases del miércoles 1º de agosto al 26 de septiembre.
Arancel: $565.-

E4.- LAS VANGUARDIAS DE LOS AÑOS ’60.
Los años sesenta se nos presentan como uno de los momentos más intensos del siglo XX. Años de utopías y revoluciones que se manifiestan con un ímpetu particular en el campo artístico. Son años de profundos cambios, rupturas y transformaciones que se proyectan con fuerza hasta el arte de nuestros días. En este proceso, nuestro país ocupa un lugar muy especial.
8 clases del miércoles 3 de octubre al 28 de noviembre.
El miércoles 10 de octubre no se dictará clases.
Arancel: $500.-

E1 + E2 + E3 + E4 = $2.065.- Total del curso en un pago: $1.860.-

Dictado por: Lic. Natalia March.
Período: marzo – octubre.
Horario: viernes de 10.30 a 12.

F1.- ABSTRACCIÓN FIGURACIÓN.
El debate entre abstracción y figuración fue un componente clave en los últimos treinta años del siglo XX. Analizaremos como se produce esta discusión en el arte argentino desde la década del 60 a la actualidad. Haremos un recorrido por el arte concreto, el informalismo, el arte político, el mínimal y sus recuperaciones en el arte contemporáneo.
6 clases del viernes 16 de marzo al 27 de abril.
El viernes 6 de abril no se dictará clases.
Arancel: $380.-

F2.- ARTE CONCEPTUAL ARGENTINO.
Desde el inicio del arte “de ideas” en Argentina, pasando por el CAyC y su inserción en el panorama de los años 70. Se trabajará sobre los debates actuales de la conformación de “mitos” recorriendo la obra de los artistas conceptuales: Edgardo Antonio Vigo, Ricardo Carreira, León Ferrari, Juan Pablo Renzi, Pablo Suárez, Oscar Bony, Oscar Massota, Roberto Jacoby, Horacio Zabala, Luis Fernando Benedit, Luis Pazos, Juan Carlos Romero, Alfredo Portillos, Jacques Bedel, entre otros.
7 clases del viernes 4 de mayo al 29 de junio.
Los viernes 18 y 25 de mayo no se dictará clases.
Arancel: $440

Habrá un receso invernal del 16 al 28 de julio inclusive

F3. - EVENTOS HAPPENINGS Y PERFORMERS.
La aparición y conformación de las acciones denominadas Happenings y Performances. La relación de estas expresiones con las primeras obras de arte de acción. El concepto de “unión de arte y vida” y el rol activo del espectador. Introducción a los años 60 con los artistas: Rubén Santantonin, Marta Minujin, Alberto Greco, Roberto Jacoby y Oscar Massota entre otros; para llegar a los performistas argentinos más recientes.
6 clases del viernes 3 de agosto al 7 de septiembre.
Arancel: $380.-

F4.- INTERVENCIONES DEL DI TELLA A LOS GRAFFITEROS.
Desde las acciones en el Instituto Di Tella y las primeras tomas de la calle para intervenir el espacio público, haremos un recorrido sobre las propuestas que realizaron los artistas argentinos desde los ´60 a nuestros días. Cómo estas acciones estuvieron unidas a la transformación del campo del arte, utilizando estrategias de la política, los medios de comunicación y manifestaciones populares. De allí buscaremos comprender su apropiación del discurso  del arte actual.
6 clases del viernes 21 de septiembre al 26 de octubre.
Arancel: $380.-

F1 + F2 + F3 + F4 = $1580.- Total del curso en un pago: $1420.-

Dictado por: Lic. Laura Batkis.
Período: marzo.
Horario: lunes de 16 a 17.30.

En estos encuentros se abordarán las prácticas artísticas actuales en el campo de las artes visuales. Hoy el concepto del arte se amplía con nuevos formatos como el arte objetual, la intervención, las instalaciones, el uso de la fotografía y el formato digital. Los artistas seleccionados son internacionales y argentinos.
4 clases del 5 al 26 de de marzo.
Arancel: $250.-

Dictado por: Prof. María Campos Carlés de Peña.
Período: marzo – julio.
Horario: miércoles de 15 a 16.30. A.

H1.-DEL SEGUNDO IMPERIO AL ART NOUVEAU.
Vanguardias que dieron origen a movimientos artísticos que, de la mano de artistas independientes forjaron nuevos lenguajes desde la segunda mitad del siglo XIX hasta la primera década del siglo XX. Nacieron así los muebles Biedermeier y Thonet; William Morris estimuló el germen del Movimiento Liberty y Rennie Mackintosh instituyó la Escuela de Glasgow; la Escuela de Nancy incorporó el Art Nouveau en Francia. En forma paralela la visión ecléctica se percibió en el mueble a través del estilo Victoriano y Napoleón III.
6 clases del miércoles 21 de marzo al 25 de abril.
Arancel: $380. -

H2.-DE LA EXPANSIÓN DEL ART NOUVEAU A FRANK LLOYDS WRIGHT
Otros protagonistas se sumaron al cambio a fin del siglo XIX: Victor Horta en Bélgica; la Jugendstil grupo de artistas austriacos y alemanes; Gustav Stickley exponente del Movimiento Arts and Crafts en América; Carlo Bugatti artista transgresor de Italia; Antoní Gaudí, impulsor de un mundo orgánico en el mobiliario catalán; Eileen Gray inspirada en el arte japonés durante la pre-guerra; Franck Lloyds Wright un innovador en el diseño; Francois Linke inspirado en el “Ancienne Régime”.
6 clases del miércoles 23 de mayo al 4 de julio.
El miércoles 20 de junio no se dictará clases.
Arancel: $380.-

H1 + H2 = $760.- Total del Curso en un pago: $690.-

Dictado por: Prof. Marta A. Sánchez.
Período: marzo – junio.
Horario: martes de 10.30 a 12.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

I1.- INTRODUCCIÓN A LA PLATERÍA.
El curso tiene por objetivo reconocer las diferentes técnicas utilizadas por los artesanos plateros desde los inicios del oficio: fundición, repujado, batido, cincelado, burilado y algunos métodos mecánicos desarrollados a partir de la segunda mitad del siglo XIX. Asimismo se intentará realizar un breve recorrido por piezas significativas desde las primeras obras trabajadas en oro y/o plata, pasando por los períodos de mayor esplendor, para llegar a las corrientes contemporáneas y sus propuestas estéticas.
6 clases del martes 20 de marzo al 24 de abril.
Arancel: $380.-

I2.- PLATERÍA COLONIAL SUDAMERICANA.
El objetivo de este curso es brindar un panorama del desarrollo de la orfebrería en el continente sudamericano durante el período virreinal y el siglo XIX. Los riquísimos yacimientos de Potosí proveyeron el material necesario para que este arte ocupara un lugar privilegiado durante el período, tal como lo testimonian las numerosas piezas que se atesoran en colecciones públicas y privadas. Las piezas trabajadas en plata se utilizaron en el ámbito eclesiástico, civil y rural y, aún hoy, numerosos artesanos se dedican a tan noble oficio. Se visitará un taller para que los alumnos tomen contacto directo con la actividad platera.
6 clases del martes 22 de mayo al 26 de junio.
Arancel: $380.-

I1 + I2 = $760.- Total del curso en un pago: $690.-

 

Dictado por: Prof. Fabián Medina Flores.
Período: marzo-abril.
Horario: lunes de 19 a 20.30.

Este curso desarrollará un recorrido de 1910 a 2010, por los guardarropas de las mujeres más representativas de los últimos cien años. Buscaremos identificar los sellos personales como la impronta y el modo tan particular de componer cada una de ellas su imagen. Casos como: los peinados en Aubrey Hepburn, Jackie Kennedy y sus tailleurs franceses, los trajes de noche de Eva Perón; los colores y lo inesperado en Marta Minujín, los pantalones y gafas en Victoria Ocampo.
6 clases del lunes 12 de marzo al 23 de abril.
El lunes 2 de abril no se dictará clases.
Arancel: $380.-

Dictado por: Prof. Adolfo Agopian.
Período: marzo – octubre.
Horario: jueves de 19 a 21.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

K1.- PIER PAOLO PASSOLINI Y LUCHINO VISCONTI.
Estos grandes directores italianos de clases sociales diferentes, consideraron sus películas en estrecha relación con otros terrenos del arte y con sus ideologías. En los comienzos del Neorrealismo Visconti se inició en 1942, Passolini casi veinte años más tarde, estuvieron unidos por su amistad con Anna Magnani, una musa inspiradora: María Callas. Fueron intelectuales comprometidos y controvertidos. Sus imágenes se retroalimentaron de la literatura, el teatro, la música clásica y la pintura.
6 clases del jueves 15 de marzo al 26 de abril.
El jueves 5 de abril no se dictará clases.
Arancel: $380.-

K2.- EL ESPECTADOR ES EL PROTAGONISTA.
Analizar una película requiere de una mirada original más allá del argumento, la fotografía e interpretaciones. La puesta en escena representa un universo, un mundo, una manera de contar una historia en imágenes. Por eso es imprescindible dilucidar el lugar que ocupa el espectador, su punto de vista y apreciación. En este seminario se discutirán ciclos, retrospectivas, festivales locales, funciones y eventos que se exhiban en Buenos Aires.
6 clases del jueves 24 de mayo al 28 de junio.
Arancel: $380.-

Habrá un receso invernal del 16 al 28 de julio inclusive

K3.- EL CINE Y LA DANZA CONTEMPORÁNEA.
Desde las experimentaciones en relación al cuerpo y el movimiento con la cámara en el cine mudo hasta el musical como género con el sonoro. Las Estrellas del baile hollywoodense y las biografías cinematográficas. Los grandes coreógrafos directores como Bob Fosse y los musicales antológicos como West Side Story a Sol de medianoche. La Danza como tema: Fama, hasta la reciente experiencia de Wim Wenders con Pina 3D, un nuevo modo de concebir la espacio-temporalidad del cuerpo.
6 clases del jueves 2 de agosto al 6 de septiembre.
Arancel: $380.-

K4.- EL ESPECTADOR ES EL PROTAGONISTA II. CINE, UN ARTE DEL SIGLO XXI.
La revolución digital ha determinado nuevas formas de representación y, a través de las películas de la última temporada se analizará qué ocurre con los géneros y el cine de autor en el marco industrial y fuera de esta maquinaria. Se discutirán ciclos, retrospectivas, festivales locales, funciones y eventos que se exhiban en Buenos Aires, las novedades y estrenos más importantes. El "cine invisible", ficciones, documentales y el uso del 3D como ruptura o refuerzo de la realidad representada. Secuelas y precuelas: reescrituras y serialidad.
6 clases del jueves 20 de septiembre al 25 de octubre.
Arancel: $380.-

K1 + K2 + K3 + K4 = $1520 - Total del curso en un pago: $1370.-

Una plataforma experimental del arte contemporáneo desde la perspectiva
de una artista y curadora.
Dictado por: Prof. Graciela Taquini.
Período: mayo –junio. Horario: lunes de 19 a 21

Una travesía en círculos alrededor de la historia y la estética en el campo de la imagen en movimiento en la escena de las artes visuales. Relaciones y genealogías con las vanguardias del siglo XX. Como ver y pensar al arte del video. Orígenes e historia. Grandes artistas internacionales y momentos culminantes. De lo analógico a lo digital. Subgéneros del video arte, cruces tecnológicos. El video fuera del auditorio, video expandido. Video y pintura, video y escultura. El video en Argentina y Latinoamérica. Grandes muestras y desafíos.
7 clases del lunes 14 de mayo al 25 de junio.
Arancel: $440.-

Dictado por: Prof. Ana Aldaburu.
Período: marzo – julio.
Horario: viernes de 10.30 a 12.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

M1.- FILOSOFÍA Y PINTURA.
¿Cuándo la lectura filosófica comienza a reflexionar sobre la pintura? Cuando Platón consideró sospechosa a la imagen, la suerte de la relación entre la pintura y la filosofía se entorpeció. Recién en la Modernidad el enigma de la pintura o la intriga que abre el cuadro, convocó a filósofos a preocuparse por obras de arte. Como sujetos que plantean al pensamiento interrogantes o anticipan aperturas a otros modos de pensar la realidad.
6 clases del viernes 23 de marzo al 4 de mayo.
El viernes 6 de abril no se dictará clases.
Arancel: $380.-

M2.- ¿POR QUÉ ESTUDIAR HOY FILOSOFÍA?
El origen de la filosofía está en el día de hoy- dice E. Lyotard- lo que no significa borrar veinticinco siglos de palabra reflexiva. ¿Qué la motiva? El deseo, una búsqueda que no cesa de inquietarla. Estas dimensiones, la del pasado y la del futuro se colocan a ambos lados de un presente nunca clausurado. Desde los poetas o “los maestros de verdad” en la Grecia antigua hasta la actualidad, la filosofía puede entenderse desde la perspectiva del modo de vida, como praxis que permanece e ilumina nuestra vida presente uniendo discurso filosófico y existencia. La pregunta sería entonces: “¿cómo vivir?”; se trata de pensar mejor para vivir mejor.
6 clases del viernes 1º de junio al 6 de julio.
Arancel: $380.-

Dictado por: Prof. Cecilia Fiel.
Período: mayo – junio.
Horario: martes de 17 a 18.30.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

Este seminario se propone analizar el estado actual de los mecanismos de legitimación del arte contemporáneo. La figura del galerista-marchande y su omnipresencia en el mercado artístico como pilar fundamental en la “invención” de artistas. La ecuación coleccionistas – galeristas – crítica de arte - medios de comunicación y la incidencia de estos agentes en la conformación del gusto. La “espectacularización” de las ferias de arte y de las exposiciones en museos.
6 clases del martes 22 de mayo al 26 de junio.
Arancel: $380.-

 

 

Dictado por: Lic. Santiago Erausquin.
Período: mayo – diciembre.
Horario: martes de 19.30 a 21.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

S1.- COMPOSICIÓN Y DISEÑO.
En el primer módulo se pensarán los procedimientos básicos que dan origen a una obra. Se trabajarán diferentes posibilidades que ofrece la composición: de lo sencillo a lo complejo. Asimismo los componentes de la  estructura formal. Movimiento interno, composición dinámica o estática;  valor expresivo de la composición. Todos estos conceptos serán aplicados a obras artísticas.
6 clases del martes 22 de mayo al 26 de junio.
Arancel: $380.-

S2.- LÍNEAS Y PLANOS.
El dibujo como disciplina esencial de pintores y grabadores.  Analizaremos diferentes tipos de línea, y su significado en cada caso. Contornos, intensidades y continuidades. El plano, como espacio tramado o coloreado también será estudiado en este módulo.
6 clases del martes 7 de agosto al 11 de septiembre.
Arancel: $380.-

S3.-ESPACIO,  LUZ Y COLOR.
En este módulo se abordarán con ejemplos el tratamiento de la profundidad espacial en torno a la luz. Reconoceremos distintos tipos de luz: natural, artificial, de estudio o surgida del objeto mismo. El color como propiedad de la materia. Propiedades, clasificaciones y combinaciones. Expresiones simbólicas y surrealistas del color.
6 clases del martes 18 de septiembre al 23 de octubre.
Arancel: $380.-

S4.- TÉCNICAS Y SOPORTES.
En el último módulo se revisarán las distintas manifestaciones que a partir del siglo XX enriquecieron la actividad artística. El arte murario vinculado a los edificios hasta las expresiones callejeras. Desde el collage, el assamblage, las combine paintings, y la pérdida de los límites en la obra de arte. Incluso el arte cinético. 
6 clases del martes 30 de octubre al 4 de diciembre.
Arancel: $380.-

S1 + S2 + S3 + S4 = $1.520. Total del curso en un pago: $1.370.-

Dictado por: PhD. Ivonne Bordelois.
Período: octubre – diciembre.
Horario: lunes de 19 a 20.30.

PALABRA E IMAGEN - PALABRA Y ORIGEN
¿Cómo interactúan la palabra y la imagen en la conformación de la mente contemporánea? ¿Estamos acaso ante una mutación en nuestra manera de percibir y acceder al mundo? ¿Cuáles son los valores respectivos del espacio visual y el de la palabra, y cómo interactúan entre sí? ¿Hay una nueva subjetividad emergente desde estas transformaciones de la conciencia?  Luego la etimología como interpretación de la cultura a través de la palabra. Los alcances del estudio de las raíces para la comprensión de significados cruciales en el dominio del cuerpo y de las pasiones. La transformación del significado de las raíces a través de la historia de la cultura.
7 clases del lunes 15 de octubre al 3 de diciembre.
El lunes 26 de noviembre no se dictará clases.
Arancel: $ 440.-

 

Dictado por: Prof. Jorge Carro.
Período: agosto- septiembre.
Horario: martes de 10.30 a 12.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

W1.- DE 1810 A LA GENERACIÓN DEL 80.
El encuentro de mentalidades: transplante, conflicto y sincretismo en el mundo colonial americano. La formación de “La Argentina”. Ilustración y Enciclopedismo. La Revolución política y de las ideas. Litoral-Buenos Aires y el Interior. Liberales y Conservadores. La “restauración” del Orden. El ius-naturalismo. El primer Romanticismo. Masonería y Poder. El triunfo liberal. Darwinismo-social y Positivismo.
4 clases del martes 7 al 28 de agosto.
Arancel: $ 250.-

W2.- DE LA HISPANOFOBIA A LA GRAN CRISIS DE 1930.
Católicos y agnósticos Herencia y Medio Ambiente. Alberdi vs Sarmiento. La inmigración y su impacto. La Hispanofobia. El Academicismo. Nueva visión del “aluvión” inmigratorio. La Argentina del Centenario. Americanismo e indigenismo. La Hispanofilia. Nacionalismo y Populismo. El temor rojo. La Belle Epoque argentina. La marginalidad. La crisis del 30’ y sus consecuencias.
4 clases del martes 4 al 25 de septiembre.
Arancel: $ 250.-

W1 + W2 = $500. Total del curso en un pago: $450.-

Dictado por: Fabio Grementieri y profesores invitados.
Período: abril – noviembre.
Horario: lunes de 18.30 a 20.30.
VACANTES LIMITADAS. PRIMER PISO POR ESCALERA.

El curso brindará un panorama de la historia de la arquitectura y otras disciplinas afines en la Argentina. Las clases se estructurarán para presentar una secuencia cronológica general de la evolución de la cultura arquitectónica y abordarán miradas sobre el tema desde el punto de vista de la valoración y la preservación del patrimonio construido del país.

X1.- ETAPAS DE LA CONSTRUCCIÓN TELÚRICA.

Refugios originarios: adobe, piedra, cuero; Arquitectura en Las Indias: Castilla y Andalucía de ultramar; Templos euroamericanos; Edilicia criolla: federales y unitarios; 1910: El redescubrimiento de América; El manto neocolonial; Organicismo populista.
6 clases del lunes 9 de abril al 21 de mayo.
El lunes 30 de abril no se dictará clases.
Arancel: $380.-

X2.- UNA CULTURA PANEUROPEA PARA EL “BIG BANG”.
Alemania: De Bismarck a Hitler; Italia: Del Neorrenacimiento al Novecentismo; Francia: La “grandeur” Beaux Arts; Inglaterra: El “know how” victoriano y eduardiano; Mitteleuropa: un despliegue individualista; Propuestas paneuropeas.
6 clases del lunes 28 de mayo al 2 de julio.
Arancel: $380.-

Habrá un receso invernal del 16 al 28 de julio inclusive

X3.- SIGLO XX 2 “CAMBALACHE SUBLIME”
La liga Art Nouveau; Grandes naves urbanas; Art Déco para todo el país; Racionalismo rioplatense y pampeano; Monumentalismo: la pretensión imperial; Brutalismo y Estilo Internacional: posguerra en la periferia; Posmodernismo: una saga argentina.
7 clases del lunes 6 de agosto al 24 de septiembre.
El lunes 20 de agosto no se dictará clases.
Arancel: $440.-

X4.- TEMAS OCULTOS DE LA CULTURA ARQUITECTÓNICA ARGENTINA.
La arquitectura industrial y la ingeniería; Urbanismo y paisajismo: ordenación y domesticación del territorio; Decoración y diseño: gusto y estilo; Arquitecturas efímeras: Argentina en las exposiciones internacionales; Preservación del patrimonio de la “Belle Epoque”. El Caso del Palacio Bosch; La cultura del cemento armado; Arquitectura argentina “for export”: la obra de arquitectos argentinos en el exterior.
7 clases del lunes 1º de octubre al 19 de noviembre.
El lunes 8 de octubre no se dictará clases.
Arancel: $440.-

X1 + X2 + X3 + X4 = $1640.- Total del curso en un pago: $1480.-